miércoles, 19 de agosto de 2015
domingo, 10 de noviembre de 2013
viernes, 8 de noviembre de 2013
TEMA 2.IMPROVISA POR INTUICIÓN.
Vamos
a empezar a improvisar aunque antes es bueno saber cuáles son nuestros
conocimientos previos en lo referente a
la improvisación, para saber de dónde partimos.
·Podemos preguntarnos qué
entendemos por improvisar, si lo he practicado alguna vez en algún pequeño
pasaje de una obra de un modo intuitivo, si conocemos estilos musicales donde
se utilice…
·También podemos escuchar
algún tema de jazz, sea de acordeonistas o no (Miles Davis, Louis Armstrong,
Chet Baker, Dexter Gordon, Keith Jarret, Bill Evans, Richard Galliano, Frank
Marocco, Luciano Biondini, Victor Prieto, etc) y visualizar algún vídeo como el
que mostramos a continuación:
·Podemos realizar algún
ejercicio rítmico (muy útil para
trabajar con un grupo de alumnos) como percutir sobre el fuelle de
nuestro acordeón un ritmo a modo de pregunta y otro compañero responderá la misma frase rítmica a modo de respuesta
o realizar este mismo ejercicio con una o varias notas, con pequeños
motivos melódico-rítmicos.
·Si lo trabajamos con
alumnos, preguntarles cuestiones referidas a la construcción de los acordes;
notas que conforman un acorde; cómo están representados los acordes en el
cifrado americano.
A
continuación podemos improvisar, con la mano derecha, de forma intuitiva y
dejándonos conducir por el oído, sobre un patrón de acompañamiento armónico en DO Mayor (puedes utilizar el Aebersold 24
dedicado a los acordes mayores) y en un compás cuaternario de 4/4, realizado
con la mano izquierda con una velocidad de metrónomo de aproximadamente 60 la
negra. Si lo trabajamos con alumnos el profesor realizará el acompañamiento
(Aebersold 24) y el alumno improvisará. Recuerda siempre utilizar el metrónomo.
Tenemos que darnos
cuenta que esta pequeña improvisación melódica es muy sencilla ya que no salimos de la tonalidad de
DO Mayor y en consecuencia solo deberemos
pulsar notas blancas (do, re, mi, fa, sol, la, si) diatónicas a la
tonalidad evitando notas negras.
Ten en cuenta:
· Realizarlo en
cualquier registro y tesitura.
· Utilizar silencios cortos
y largos…El acompañamiento te “protege” no tienes que tocar en todas las partes
del compás.
· Respirar siempre que
quieras.
· Si quieres, usa otros recursos
acordeonísticos como percutir sobre el fuelle, utilizar vibratos, clusters,
etc.
· Intenta realizar
frases con un comienzo y un final. Tómate tu tiempo (respira) antes de comenzar
la siguiente.
· Utiliza notas largas y
cortas…por ejemplo puedes estar cuatro compases utilizando notas largas (redondas,
blancas y sus respectivos silencios) y en los otros cuatro compases utilizar
notas mas cortas (negra, corchea, semicorcheas y sus silencios)
El objetivo de este
tema no es otro que desarrollar la capacidad de inventar melodías sencillas con
la ayuda del oído, por intuición, con lo que seguro vamos aumentar y reforzar nuestra confianza en el inicio del estudio de la
improvisación, primordial en este comienzo.
jueves, 7 de noviembre de 2013
TEMA 1.CONSEJOS Y CONSIDERACIONES ANTES DE COMENZAR CON EL ESTUDIO DE LA IMPROVISACIÓN EN EL ACORDEÓN.
Dedicaré
mi primer tema a modo de introducción y de una manera resumida a diversos consejos y sugerencias que pueden
resultarte muy útiles a la hora de empezar a improvisar.
1-Deja
de lado tus prejuicios, tus miedos…Todos podemos improvisar con un poco de
trabajo con independencia del nivel técnico que tengamos.
2-Relajate
al tocar…deja fluir tu discurso musical por intuición, sin presionarte, liberándote
de tus miedos…muchas veces te saldrán frases que ni tu mismo te podrás creer.
3-Estudia
despacio y con conciencia…No intentes avanzar muy rápido…Asienta lo que estás
trabajando…Recuerda que todo nuevo aprendizaje requiere de un tiempo de
asimilación.
4-Procura
desde el principio tocar con metrónomo…éste te obliga a estar “a tempo” en todo
momento y aumenta tu capacidad de escucha y concentración. Recuerda que muchas
veces tocarás con alguien o en grupo y si no estás en tiempo tu discurso estará
desplazado con respecto a ellos.
5
-Convéncete que en tu improvisación lo más importante es el tiempo, mucho más
que falles o no una nota.
6-
Intenta practicar diariamente con regularidad y con rigor aunque sea poco
tiempo…Es muy importante que lo hagas de ésta manera para interiorizar los
elementos básicos en la improvisación. Como cualquier materia si no se trabaja
regularmente se olvida.
7-Si
tienes un acordeón de botones con cinco
filas intenta trabajar solo con tres filas (las tres primeras). Por mi propia
experiencia la técnica “por posición” que se utiliza en otro tipo de estilo
musical (clásica, folk, etc) no funciona en la improvisación. Tenemos que
tratar de memorizar la localización de la nota y su ubicación con respecto a
nuestros dedos o mano para realizar y memorizar siempre los mismos giros en
nuestros patrones. La duda que nos crea el tener que elegir dos ubicaciones de
una misma nota (el do por ejemplo) hace que no toquemos a tiempo y el acorde haya pasado con la consiguiente desestabilización del discurso musical.
8-Intentar
tocar con un acordeón no pesado de unas dimensiones apropiadas a nuestro cuerpo
no exenta de calidad.
No
nos hace falta tener un acordeón con el sistema de bajos cromáticos (free bass)
ya que vamos a trabajar sobre acordes prefabricados en la mano izquierda. El
estilo no lo requiere y tocar con bajos cromáticos no es funcional del todo en
la improvisación.
9-Es
de vital importancia escuchar a los
grandes músicos de jazz sean acordeonistas o no. Esto nos inspirará y nos dará
ideas de cómo tocar e improvisar. Nos iremos “empapando “ del estilo sin darnos
cuenta.
10-
Y sobre todo disfruta de lo que estás haciendo. Poco a poco con constancia y
dedicación irás consiguiendo logros inimaginables meses atrás.
martes, 5 de noviembre de 2013
INTRODUCCIÓN 2.
La
improvisación es uno de los puntos flacos en nuestro sistema educativo actual y
más en un instrumento como el acordeón que históricamente no ha tenido un
arraigo claro como instrumento jazzístico tradicional (dígase piano, saxofón
,trompeta, contrabajo…) ni pedagógicamente (según mi experiencia) hay métodos
secuenciados ni ordenados correctamente de una manera clara…Los acordeonistas
estamos obligados a “picar” de aquí de allá, recibir consejos de unos de otros,
darnos continuos “batacazos” por no tener una enseñanza reglada y académica.
Esto choca
directamente por ejemplo con los objetivos de las Enseñanzas Profesionales de
Música que dicen:
“Objetivos específicos de las
Enseñanzas Profesionales de Música”:
Las enseñanzas Profesionales de Música deberán contribuir
a que los alumnos adquieran las capacidades siguientes: Cultivar la
improvisación y la transposición como elementos interesantes a la creatividad
musical.
Y
con los “Objetivos del Currículo de la especialidad de Acordeón”:
Las
enseñanzas de acordeón de las Enseñanzas profesionales de Música tendrán como
objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades:
Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y aplicar con autonomía
progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisación con el
instrumento.
Reflexiono y me digo:¿cómo un profesor que no sabe la
técnica ni las posibilidades de otro instrumento( el 99% de los profesores de
improvisación, no son acordeonistas)puede enseñar correctamente el arte de la improvisación
y más aún sin un método propio de acordeonistas en alumnos muy jóvenes que casi
siempre no tienen ni los conocimiento armónicos ni la maduración suficiente
para salir airosos de esta situación?
Ahí lo dejo como reflexión personal…Intentaré con este Blog
poner mi granito de arena aportando varios recursos improvisatorios aplicados a
la técnica acordeonística.
El nivel
será muy elemental y pedagógicamente muy
práctico…Que todo el que quiera pueda tener unas nociones básicas sobre la
improvisación en el acordeón sin necesidad de ser un virtuoso o un profesional.
Recuerda que
tu también puedes improvisar…La improvisación esta al alcance de
todos.
.
lunes, 4 de noviembre de 2013
INTRODUCCIÓN 1.
La
práctica de la improvisación en la clase de acordeón contribuye a la formación
integral del alumno y compone una innovación en las enseñanzas de este tipo. A
través de este Blog, buscaremos un mejor conocimiento de los recursos y
procedimientos improvisatorios aplicados a la técnica acordeonística de una
manera práctica, vivenciándolo ellos mismos como sujetos activos desde la
interpretación de ejercicios, pequeñas piezas y actividades, hasta alcanzar los
objetivos propuestos como último estudio de la asimilación de lo aprendido.
A
veces tenemos un concepto sobre la improvisación como procedimiento complicado
de aplicar y enseñar a nuestros alumnos, ya que seguramente, nosotros mismos,
no lo hemos vivenciado. La improvisación
ha tenido una presencia muy escasa en nuestros centros de enseñanza y con menos
relevancia todavía, la improvisación en el acordeón, relegando su aprendizaje
de una manera autodidacta. Así, nos parece en muchos casos, que es fruto de la
“genialidad” de unos pocos músicos que lo consiguen, siendo esta visión
errónea, ya que como se va a mostrar en los diversos ejercicios teórico prácticos de este blog ,
así como se consigue la técnica interpretativa de nuestro instrumento a través
del trabajo diario, podemos también conseguir improvisar.
Partiendo
de mi propia experiencia este blog pretende ofrecer una aproximación
teórica-práctica a los elementos básicos de la improvisación, partiendo de los
conocimientos previos, que permitirán desarrollar en el alumno habilidades y
conceptos necesarios para su práctica así como un enriquecimiento en su
creatividad e imaginación.
En
otra sección del Blog colgaré diversos temas relacionados con el Jazz y la
improvisación, como videos, audiciones interesantes, partituras, material
bibliográfico, recursos pedagógicos…
Este Blog es el inicio de un método que verá la luz en un futuro no muy lejano….
espero de verdad sea de vuestra ayuda.
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